Боядисване на кукли за гнездене
Някои източници казват, че гнездовата кукла не е руска играчка, а първоначално е създадена в Япония. Онези екземпляри, които се смятали за "оригинални" и принадлежали на майстори от Азия, по-скоро приличали на руски гнездящи кукли, нарисувани в Сергиев Посад. Отличава се с липсата на лаково покритие върху японските версии, както и с променени черти на лицето. Как се променят традициите в дизайна им и как да нарисуват куклите със собствените си ръце?
Традиции в матрошката живопис: от древността до съвременността
Най-популярната версия на картината на куклата днес се нарича "Сергиевски" стил, след града, в който са направени такива фигури. Характерни черти на гнездящите кукли от Сергиев Посад са много, тъй като изображенията им са се променили с времето. Така, в самото начало на 20-ти век, куклите са рисувани при древните руски рицари и боляри, а до годишнината от Отечествената война куклите дори са били освободени, изобразявайки велики генерали - Кутузов и Наполеон. Затова не можем да кажем, че тази кукла може да има само женско лице. Отделно от това, си струва да се споменат изпълненията на героите от руските приказки: героите в историите на Пушкин, Гогол и Ершов, басните на Крилов - всички те бяха въплътени в дървени фигури с цветни лица. Същите приказки се повтаряха в кукли "Твер", но тук е по-скоро традиция, отколкото еднократна изява.
Интересното е, че при „гнездовите” кукли „Сергиев” може да има и допълнителни детайли на дизайна - от шапки до малки предмети „в ръка”. И все пак, най-традиционната картина на гнездящи кукли отразяваше познатите на руския човек моменти: обикновен живот, празнични и ежедневни образи, различни слоеве на обществото - от цигани до староверци. Възможно е да се разпознае такава гнездяща кукла на цветен шал, ако е изобразено момиче, както и елегантна сарафлажка и блуза с малки мотиви.
"Семеновската" картина на матрешката се характеризира не толкова от определени детайли, колкото от избора на цветове: винаги има чисти топли цветове - жълто, червено - и добавянето на зелено и синьо. В същото време основните детайли са очертани с черен контур, който дава яснота на всички линии. Екипировка за женски и мъжки образи не може да бъде празнична или принадлежаща на един заможен пласт - само селяните в прости сарафани с флорални мотиви са сред куклата на Семенов матрьошка. Но кърпичката, непременно покриваща главата й, винаги е боядисана с грах.
Живописът на "Вятка" лесно се различава по общ начин: такива гнездни кукли имат сдържана, дори срамежлива усмивка, характерна за северно момиче, руса коса винаги с червени светлини, очите са традиционно сини. Облекла от чисти цветове, особено за престилки, в които винаги има червени детайли. Първоначалните образци на слънчогледите бяха на тънки ремъци, а в ръцете на куклите те държаха букет от диви цветя (със сигурност рисувани). В същото време картината на „Вятските” гнездящи кукли сама по себе си се кръщава от специалисти като плоски, защото те са много схематични по някакъв начин: обикновени кръгове, руж по бузите, монохроматични, неслепящи коса и дрехи. Няма дълбочина, а основната дефиниция, която съответства на играчката, е простотата. В допълнение, матрашката Вятка е традиционно инкрустирана със сламки.
Гнездящи кукли "Тверски" имат интересен акцент в тяхната живопис - това е максималната жизненост на индивидите. Ако сравним техниката на рисуване на очите, можем да видим, че играчките "Твер" имат истински очи, пълноцветни и детайлни, докато повечето други кукли са едва маркирани с половин дъги и са оцветени с миглите. Дори в цветовите преходи на лицето, магията на Твер печели по критерия за естественост, защото тук чертежът към снимката - толкова истински изглеждат лицата. И не само те: косата, вместо плътно пълнене, има разделение на отделни нишки и къдрици, в шалове, които поставят лицата върху лицето.
Но картината "Крутек" може да бъде разпозната отдалеч от специалната техника на първия черен удар, който също има алтернативно име "китайски" или "китайска живопис". За да го изпълните на плоска четка, се изписват няколко нюанса на боята, след което четката се нанася и завърта по специален начин: всичко това ви позволява да възпроизвеждате незабавно триизмерни детайли поради цветни преходи. В "хладен" matryoshka, тази техника се използва абсолютно за всяка част на продукта - както за модели на дрехи, и за коса, и дори за руж по бузите.
Направи си сам рисуване на кукли: основни методи и правила
Всички съществуващи методи на рисуване matryoshka са условно разделени в 2 групи: това е традиционна живопис, вкоренени в историята на играчката, или авторски стил, който ви позволява да получите напълно нова фигура. Ако занаятчията не се впусне в живота на миналите векове, тя вероятно ще се придържа към основните правила при рисуването на матрьошките кукли, но тя ще допринесе много от себе си. Какъвто и метод на боядисване да изберете, не забравяйте да следвате няколко препоръки:
- Матрешка е образ на мъж и в повечето случаи жени, дори момичета, както се вижда от нахален руж, чисто лице и мек вид.
- Червеният цвят присъства във всеки стенопис, дори и само за няколко детайла, а не за основния. Това е традиционен цвят.
- Свободното пространство на повърхността винаги е заето от изображения на цветя, предимно полеви, тъй като преобладаващата част от гнездящите кукли първоначално са изобразявали селски момичета.
Също така е необходимо да се отбележи разликата в начина на боядисване по отношение на използваните материали. Играчките, произведени в Полховски Майдан, трябва да се грундират преди да ги покрият с анилинова боя, разредена със слаб разтвор на алкохол. Напротив, известните кукли Sergiyev matryoshka не са грундирани, а също и нямат субстрат изобщо, но може да има слой акварел, който е задължително фиксиран с лак. Поради това се постига плътност на цвета, ако е необходимо.
Поетапно боядисване матрешка: майсторски клас
Независимо от стила, на който се придържате при боядисването на матрьошка, ще ви е необходима дървена заготовка, която ще бъде подписана, грунд, който може лесно да бъде направен независимо от PVA лепилото, разреден с вода, акрил и / или акварел, а последният може да бъде заменен с гваш по-гъвкави и не толкова бързи, което е удобно за начинаещи. За маркиране на части - молив и гумичка. Вие също ще се нуждаете от набор от четки с различни форми и размери, те ще ви помогнат да определите магазина за изкуство. Основното нещо, не забравяйте да вземете четка за завършване на продукта. В допълнение, необходимите фини зъби или игли, които ще бъдат използвани, за да направите най-малките детайли, и самия лак: занаятчиите препоръчват паркет, много плътен. Акрил не е разрешен.
- Суровите заготовки се шлайфат предварително и след това се грундират: разтворът се нанася с дебел слой синтетична широка четка, продуктът се изсушава. Ако използвате готов акрилен грунд, той трябва да се разреди с вода. Също така, ако трябва да запазите естествената текстура на дървото, само лицето на куклите се третира с грунд - появява се бял кръг, продуктът също изсъхва.
- Тогава основните части на играчката започват да се изготвят с цветове: започнете с големите - престилка, шал. Преди да ги начертаете, можете да маркирате линиите с молив: това ще опрости процеса, а под плътния слой гуаш тънко убождане няма да се вижда. Ако е необходимо, можете дори предварително да изтеглите желаното изображение на хартия, като изчислите всичко по ширина и височина.
- Сега можете да отидете на декоративните елементи, които също работят от големи до по-малки. За тази цел е препоръчително да се използват не само четки, но и игли, клечки за зъби и памучни пъпки. Последното е добре да се използва, ако комбинирате няколко нюанса наведнъж. Боята се разпределя на лист хартия, създавайки няколко различни острова. Във всяка една от тях ръбът на памучен тампон се потапя, с което се образуват мотиви върху повърхността на фигурата.
- Вече е било препоръчително да се извършват по-тънки части от линията с четка с дълга купчина, като не забравяйте първо да разпределите боята върху хартията и само след това да я прехвърлите в матрешката. Това ще направи слоя плътен, но без неравномерни съсиреци.
- Последният етап е изчертаване на детайлите на лицето и започва с коса, която не е покрита с шал. Проследяват се руж на ябълките на бузите, както и черни очи, гънка на горния клепач и вежди. Ако е необходимо, настройте посоката на миглите. По-тънката четка с лека боя поставя отблясъци в зениците и върху шейните, по-тъмни - рисуват се отделни косми.
Последно добавени гъби, както и най-малките детайли - грах на шал, запълване на пространството между цветята, тънки пипала в близост до листата, тъмна граница при венчелистчетата и т.н. Оставете продукта да изсъхне напълно.